Cometa es un estudio de diseño especializado en la creación de juegos, juguetes, artefactos y experiencias creativas concebidos desde el diseño conceptual, el pensamiento sistémico y la experiencia, donde se invita a las personas a disfrutar, crear y reconectar con su dimensión más humana.
Nuestro trabajo nace de la unión entre arte, juego, materialidad y experiencia. Creemos que el tiempo libre, los hobbies y el disfrute consciente no son una pérdida de tiempo, sino espacios esenciales para el bienestar, la imaginación y la expresión personal más allá de lo laboral, productivo o comercial.
Que es cometacorp


Creemos que el juego y la creación son expresiones esenciales del ser humano.
Antes de ser herramientas, métodos o productos, son formas de experiencia: maneras de sentir, explorar y relacionarnos con el mundo.
En Cometa entendemos la dimensión lúdica y artística como espacios legítimos de vida, donde la materialidad, el tiempo y la atención recuperan su valor.
Crear con las manos, jugar, armar, construir o experimentar no es una evasión de la realidad, sino una forma de presencia en nuestro ser superior.
Nuestra filosofía
Disfrutar, crear y jugar no necesitan una justificación externa. Son actos que conectan con la imaginación, el cuerpo y la sensibilidad, y que permiten habitar la vida con mayor plenitud.
Por eso diseñamos experiencias que se viven emoción, porque están pensadas para acompañar a las personas en su día a día y para convertirse en parte de su estilo de vida y realmente habitar el presente.
Nuestras bases se fundamentan en conceptos de psicología, antropología, filosofía y la espiritualidad para recordar algo simple pero profundo:


El juego como forma de relación con la vida
El juego va mas allá de la diversión y el entretenimiento
Es una manera especial de estar en el mundo y habitarlo desde lo más profundo del ser.
Cuando jugamos, suspendemos los estados rutinarios, monótonos o productivos y entramos en un espacio donde la experiencia de jugar en sí misma tiene valor y nos desinhiben de todo.


El arte como extensión natural de lo lúdico
El arte surge del mismo impulso: la necesidad de expresar, transformar y dar sentido a la experiencia.
Crear una obra, un artefacto, una escultura, una imagen o tomar una acción no siempre responde a una función práctica, muchas veces responde a algo más profundo que es sentirse vivo, conectado, presente, donde se despierta el potencial creativo que tenemos todos los seres humanos.
Por eso, en Cometacorp entendemos el arte no como algo separado del juego, sino como una de sus expresiones más refinadas.
Ambos comparten el mismo origen: la curiosidad, la imaginación y el deseo de experimentar.
La respuesta para un mundo acelerado
Vivimos en un contexto dominado por lo digital, la inmediatez y la desmaterialización de la experiencia. Como señala Byung-Chul Han en su análisis de la sociedad del cansancio, la cultura contemporánea ha desplazado el cuerpo, la atención y el disfrute en favor de la productividad constante y la estimulación permanente.
Frente a este escenario, el arte y la dimensión lúdica —conceptualizada por Johan Huizinga como uno de los pilares fundamentales de la cultura— reaparecen como espacios esenciales para recuperar experiencias significativas. Jugar, crear y experimentar no son actividades secundarias: son formas profundas de relación con el mundo, con los otros y con uno mismo.
Las experiencias artísticas, el uso consciente del cuerpo y la multisensorialidad permiten reconectar con el tiempo, la materia y la presencia. Tal como planteaba John Dewey, el valor del arte y del juego no reside únicamente en el objeto final, sino en la experiencia vivida durante el proceso: una experiencia completa, integrada y transformadora.
En Cometa diseñamos juegos, objetos y experiencias lúdicas que invitan al disfrute, al ocio creativo y a la exploración sensorial. Proponemos los hobbies y las experiencias creativas no como distracción, sino como parte activa del estilo de vida contemporáneo, capaces de aportar equilibrio, bienestar y sentido en un mundo acelerado.
Creemos que el arte, el juego y las experiencias lúdicas no son un lujo ni una evasión, sino una necesidad cultural y humana. Son territorios donde la imaginación se activa, el cuerpo participa y la experiencia vuelve a ocupar un lugar central en la vida cotidiana.


Detrás del proyecto
Soy Afyl Andrihus Diseñador y artista conceptual especializado en la creación de experiencias lúdicas y artísticas dentro de las industrias creativas.
Investigo, diseño y desarrollo experiencias de juego, experiencias creativas, sistemas y objetos que nacen del concepto y del hacer consciente, con el objetivo de aportar valor a las personas, los entornos y las comunidades en su vida cotidiana.
Mi trabajo explora distintas capas de la experiencia humana: lo interior y lo espiritual, lo mental y lo emocional, lo físico y la materia, integrando disciplinas como el diseño, el arte, la filosofía y la espiritualidad.
No trabajo desde modas ni tendencias pasajeras. Todo parte de una pregunta sencilla, pero profunda: ¿cómo podemos mejorar la vida cotidiana a través del juego y las experiencias creativas?
Mi propósito es claro: cultivar y expandir la dimensión lúdica y creativa de las personas, los entornos y las comunidades, creando experiencias que se sientan vivas, significativas y profundamente humanas.
“Mi enfoque se apoya en fundamentos de la psicología, la espiritualidad, el arte y la dimensión del juego, integrando hobbies y prácticas creativas como herramientas de exploración y transformación personal.”

